Kot posnet "Bordman"

• Kako posnet "Bordman"

Film "Birdman" je zasnoval režiser Alejandro González Iñárritu kot poskus. Ni vedel, kaj se bo zgodilo, in povabil vse, samo da v njem sodelujejo skupaj. In to je izvirnost pristopa je pritegnila večino udeležencev projekta. Michael Keaton strinjal z vlogo, ki jo "približno 11 sekund", "mi je všeč izvirnost in edinstvenost, - pravi. - me privlači takšnih težav ". Glavna naloga, ki ga določi direktor pred ekipo - streljanje z eno kamero in eno dvojno, vplivala na oblikovanje sklopov in se zelo gosto proizvodno delo oblikovalec Kevin Thompson z upravljavcem Emmanuel Lubezki.

Delo na montažo sklopov in filma se je začel z vajami v Los Angelesu. Paviljon studio Sony Dynamic ponaredek kulise, ki omogoča ekipo spremeniti linearne parametre prihodnjih prostorov je bila zgrajena: da podaljša ali skrajša koridorjev, razširiti prostor, in tako naprej. Z drugimi besedami, velikost prostora, da se prilega scenarij: kako dolgo bodo igralci morali iti po hodniku, da povem svoje linije?

Kako hitro bodo šli ob istem času, je bilo potrebno, da se spomnimo, saj je sprememba že zgrajena kulise na mestu, nihče ne bo. Med vajami tudi vrstijo kotov kamere in premikanje fotoaparata. Včasih, namesto zaposlenih v filmu igralci počel to posebej najeta dodatki. Do takrat, ko snemanje začelo na mestu so vsi okvirji že zgrajena.

generalka ustrelil ali urediti, izračun, kje in kako bo kasneje skriti montažo lepilo! To se pravi, skoraj celoten film je bil pripravljen "v osnutku" pred prihodom posadke v New Yorku. V tem procesu smo osla dialog, spremeniti scenarij in graditi ritem posameznih prizorov. V zadnjem času je bilo zelo pomembno za uspeh na sliki.

Da bi ohranili želeno ritem na igrišču pri Inarritu soundtrack smo posneli z bobna glasbo. Bobnar v filmu se pojavi več kot enkrat - tako v gledališču in na ulici zunaj. Glasba, napisal mehiški Antonio Sanchez, je naredil 60 posnetkov v različnih čustvenih ključnih prizorov iz opisa Iñárritu. Drumroll predstavljal lik srčni utrip. "Pomagal igralci dobili pri volji, in komora - v ritmu prizora" - pravi Lubezki. Skladatelj Antonio Sanchez in Iñárritu

Celoten film poteka v prostorih gledališče. Čez zgodovinskih gledaliških lokacijah smo izbrali St James gledališče na Zahodni 44. ulici. Inarritu srečni Broadway gledališča so običajno zaposleni v prihodnjih letih, poleg tega pa je bila raziskava izvedena na najboljši sezoni "Tony" - ameriški gledališče "Oscar", ko vsak gledališče skuša pokazati vse najboljše. Ampak, presenetljivo - v tem trenutku je bilo gledališče prelom: prejšnja proizvodnja končal predčasno zaradi izpada občinstva, in gledališče je bila prosta za celih devet dni, na katerih in vzel Iñárritu in njegovo posadko.

Na odru gledališča in njegovega glavnega vhoda - pravi lokaciji, in vseh drugih prostorov - to določa posebej zgrajen paviljon studio Kaufman Astoria Studios v Queensu. "To nam je dolge široke hodnike in gibljive stene, - pravi Thompson, ki je bila všeč ideja, da vse poteka v mislih protagonist. - Ozke hodniki gledališča ni dovolila, da sprejme osebo z stedikamom ".

izdelana dekoracija mora neopazno vključiti v mesto in se zaprejo vase labirinta stopnicah, sobe, hodnike in druge prostore. Kot rezultat, Kevin Thompson zgradili labirint v celih treh etažah. "To sem naredil tako, da občinstvo ni mogel razumeti geometrijo celotnih prostorov," - pravi Thompson. Vse stopnice so bile dovolj široka, da postavljajo osebo na njih z stedikamom, in v sobi je bilo dodatnih "tehnične" vložki, ki bi olajšali delo posadke.

Dekoraterji napolnjena sobi vsak stare gledališke rekvizite, čudno pohištvo, barve pločevinke in druge smeti, običajne notranje Broadway gledališča. so bile ustvarjene notranjost gledališča, tako da je kontrast z hollywoodskega glamurja: zanikrni, teksturirane stene, ustvarjalni kaos, nasprotujočih barv in tekstur.

Poleg tega vsi gledališče prostora v stalnem procesu sprememb: so priprave za prihajajočo premiero. In te spremembe so potrebne, da se prikažejo. Da ne omenjam dejstva, da je bližje čas premiera, bolj je strah osredotočena v mislih značaja Keaton celo začeli ozek prostor, in izvaja pritisk na njega. To je bilo tudi ponovno. "Hodniki so ožji in strop - spodaj in trgovina, v kateri junak kupi alkohol, tudi spreminja svoj položaj, medtem ko smo v njej - pravi Thompson - ampak gledalci ga ne opazimo. Ker ne obstajajo vidne montažo lepljenje gledalcu, da "kupi" na trik. "

Za osvetlitev uporabiti Vgrajeni svetlobni dekoracijo, namesto običajnega kinosvet. Svetlobni viri različnih temperaturah so bile uporabljene za ustvarjanje dodatne kontrast in napetost. "Alejandro želela čustveno povezavo z dekoracijo, tako da sem poslušal zelo pozorno volje, na občutek njej", - pravi Thompson.

razsvetljave na splošno je velik problem. "Na primer, v prizoru, kjer Michael Keaton sedi v svoji garderobi pred ogledalom, žarnica se nahaja na njenem obodu, - pravi Lubezki - te žarnice bo neželeno senco v trenutku, ko smo vstati in iti po sobi. Zato je bila osvetlitev gibljejo pri nas videti naravno. Ko fotoaparat plava po prostoru, poleg nje gibljejo osem drugih. Se premikajo in svetlobni difuzorji. Bilo je kot balet. "

Streljanje gledališče občinstvu tudi predložene tehnične zahtevnosti: skupina ni mogla privoščiti najeti dodatki za celotno gledališče, tako da so bili dodatki živi samo v sprednjih sedežih in na prodajnem mestu. Več sedeži so bile napolnjene s punčkami. "Osvetlitev je bilo, da je zelo specifičen, - pravi Lubezki. - To je dovolj za osvetlitev življenje in dodatki za umik v senco lutke, tako da niso vidni na posnetku ".

ustvarjalna naloga - da bi film, tako da, če se odstrani en načrt, projekt spremenilo v nočno moro za operaterje, uredniki in akterji. "Če se boste ustavili v svojem stavku, boste morali začeti znova - pravi Iñárritu. - In če je vaš partner je dal najboljšo igro svojega življenja, nihče ne bo videl. "

"Tam je bil trenutek, ko prvi koraki Edward Norton je na odru gledališča, - pravi Emma Stone - in nato prišel in sem mu pokazal v garderobi. Dvakrat je trajal šest minut, in vsakič, ko sem prehitro ali prepočasi. "Ubili ste mi film!« - se je slišalo Alejandro. Morda je celo resno mislil na neki točki, ampak proces je res prisiljen, da se na prste. "

"To je smešno, pravi eden od urednikov slike - ko smo streljanje na strehi, za Emmo Stone in Edward Norton je velik odsek soočiti Tom Hanks. Če bi ga pustili v okvirju, bi vsi gledalci so mislili, da ga je namerno, ker je bilo namigovanje premočan. Billboard nadomesti fazi postprodukcije. "

V filmu je prizor, v katerem je Michael Keaton je lik na ulici v kratke hlače in nogavice, za vrnitev v gledališče, je moral skozi Times Square (mimogrede, v resnici gledališče svetega Jakoba, ne more iti na Times Square, ampak da večina filma dogaja v mislih značaja Michael Keaton). Snemanje je potekalo v spomladi leta 2013. Inarritu dlje časa poskuša ugotoviti, kako ga odstraniti z brisanjem zadel okvir turistov, ki ga napol nag Glede zvezd pritegnil. V tipičnem primeru, bi se lahko odstrani v nekaj montaže lepljenje, vendar ne tukaj, ki zahtevajo dolgo načrt. Zapri območje, tudi ni bilo mogoče - v tem filmu je ekipa le ni imel proračuna - sliko posnet na 18 milijonov $.

V Iñárritu po naključju naletel na šolske glasbene skupine iz Bronxa The korakajo Cobras v New Yorku, ki je veljala v parku. In potem se je odločil, da najeti skupino fantov, ki so bili človeški ščit med pol gola igralca in turistov na območju, za preusmerjanje pozornosti od naključnih ljudi, medtem ko je ustrelil zvezda obdan z dodatki. Vendar, delovno pravo prepoveduje člane pasu za delo ponoči. Iñárritu našla pot ven z zbiranjem maturante, nekdanjih članov orkestra, ki je z veseljem privolil v sodelovanje v zasnovana. Med snemanjem, ko Keaton pojavil na trgu, so začeli igrati glasneje, ki privlači množice pozornost odvrnil od posadke.

Namestitev je bila izvedena vsa snemanje - urednik Douglas Kreis prejela deylis (zajeti na dan) in opazoval, kako vsi povezani druga z drugo, in kje začeti streljati jutri. V tem primeru je bila Iñárritu pripravljen ravnati v skladu s sklepom urednika ali drugega zornega kota okvirja na začetku naslednjih posnetkov. Drugi urednik - Stephen Mirrione delal iz Los Angelesa, in večinoma uredil posnetkov z vizualnimi učinki.

Iñárritu prepovedane uredniki povedati, koliko in kje namestitev lepljenja so to storili, vendar Lubezki operater z veseljem pripoveduje, da je najdaljši strel je trajal 15 minut, in večina ostalega - približno 10. Za vgradnjo slik v kombinaciji s tehnologijo nevidno lepljenje, za nekatere izmed vzeli so vizualne učinke.

S tem Iñárritu pomagal Montreal studio Rodeo FX, ki jih nadzornik VFX Ari Hanikyanom glavo. Vizualni učinki, tako ali drugače, pa so 90 minut 119 minut trak. Torej, "dokumentarni" slog snemanja ne pomeni pomanjkanje računalniške grafike!

Na primer, na prizorišču, kjer se Riggan predstavlja Birdman in pluje čez most v New Yorku. Prvič, samo lebdijo, in potem - kar je krog na mesto. Prizor zelo podrobno previzualizirovali (previz - grobo grobo animacija ustvaril predmete za oblikovanje skupnega sestavo okvirja). Lebdenje prizori so bili posneti na lokaciji s pomočjo vrvi, vendar do konca Keaton snemal prizore kasneje ozadju chromakeying, osvetlitev igralec LED plošče s podobo mesta. Ta tehnologija je bila prvič uporabljena v filmu "Gravity", prinesel "Oscar" slika operater Emmanuel Lubezki. Halon studio je previz, in kasneje razvil Rodeo tehviz, kako je to mogoče storiti, kar je bilo mogoče zgraditi premikanje fotoaparata med fotografiranjem ozadje.

Medtem ko je fotografiranje ozadja operater Lubezki reševati na štiri več leč GoPro kamero, in tako zajame podobo celotne poti kamera 360 stopinj, ti okviri se nato uporablja za osvetljevanje Michael Keaton. To je omogočilo, da ponovno osvetlitve ozadja na igralca med snemanjem hromakeynom paviljona. Slika na LED plošče, ki se gibljejo, ki prikazujejo Riggana okoliške objekte po poti svoje letenje skozi mesto, tako da je pravimi reflekse - iz rdeče opeke ali iz neba.

V drugem prizoru Riggan izpolnjuje svoj alter ego Birdman med hojo po New Yorku. Bilo je posnel kaskader ki nosi Birdman obleko, ampak fantje iz Rodeo dodal CG krila, perje in podvojene obraz Michael Keaton v dvigu. VFX nadzornik film Ara Khanikyan šli v studio Spektralna Motion, ki je ustvaril kostum, in so potrebne foto reference kostum krila in teksture. CG krila so bile zgrajene s pomočjo programske opreme Softimage XSI, na sliki s pomočjo dodane ICE zvočnik in simulacij za animacijo gibanje perja v vetru.

Koncept kostumografija, z dvojnim imetnik oddaje "Oscar" Albert Wolski ustvaril

Kot je za osebo na igralca, nato širi dialog Keaton snemali s tremi kamerami RED EPIC uporabljajo razpršeno svetlobo. Rodeo strokovnjaki reproetsirovali kiberskan to sliko na obrazu.

V drugem prizoru Riggan simulira napad tujcev v mestu, neke vrste krilata bitja, helikopter in cel kup školjk. Okvirji za teh prizorov rodeo delno odstranjena na mestu, potem pa je računalniška grafika. Na primer, eksplozija jeep odstranimo s pomočjo žive pirotehniko. Po tem, so te slike vstavi izstrelek, na "rep" od njega, in okrepila eksplozijo, dodajanjem več digitalnih ogenj in šrapneli.

Helikopter in druge eksplozije so bili tudi digitalno. "Če pogledamo navzgor, bomo videli še eno eksplozijo na strehi stavbe - pravi Khanikyan - na je posnetek le dim - za časovni okvir. Po tem smo naredili simulacijo uničenja trdnih predmetov Houdini, za gradnjo stavbe in ga piha. Digitalni opeka, les drobci in zlomljeno steklo - je tudi Houdini simulacije. Plus dodal prizorišče simulacija dima in ognja elementi so zajeti.

V več prizorov filma protagonist sooča ogledalo, ki mora v vsakem primeru odražajo posadko. To kaže, dokler ne Rodeo strokovnjaki ne bi jih očistil. Namesto, tak prizor zahteva zelo težko delo: od realnega posnetkov, v katerih le akterji v ospredju in njihova refleksija izoliran uporabo rotoscoping. Vse ostalo okolja - je ponovno obnovljena v 2, 5D notranjosti prostora. Umetnik, ki jih povzročajo tudi poustvariti prah in umazanijo na ogledala samih. Učinki so bili tudi pozval, naj pomaga pri prizorih I kometi, ki vstopajo v Zemljino atmosfero in celo - v trenutku, ko je junak metanje stvari po sobi. In še - skriti veliko "nevidno" namestitev lepljenje.

Vsi prizori z ogledali zahteval zelo resno naknadno obdelavo, kot ogledali površine odražajo posadke

V okvirih, ko Riggan naredi predmeti lebdijo v zraku pri prehodu miškinega kazalca digitalnih objektov. "Večina teh objektov v sceni - digitalni - pravi Khanikyan. - Vprašali smo posadki, da nam pošljete rekviziti, vključno s plakatom, ki je v tej sceni, tudi digitalni, kot tudi stol. Mi skeniranje vse poslane in posnet Reference za teksture. "

Množica Simulacija je bila vstavljena v liki govoriti prizore Emma Stone in Edward Norton na strehi, in v okviru, ko je Riggan v bolnišnici, je bila njegova okno nadomesti pokrajino.

V času lepljenja posameznika morali spremeniti hitrost okvirja. "Alejandro želel film imel določeno tempo, - pojasnjuje Khanikyan. - smo spremenili hitrost gibanja osebja v večjem delu slike ".

Kot rezultat tega je skoraj 90 minut na 119-minutni film skozi cevovod Rodeo studiu skoraj v celoti - kot eno nevidno učinek. "To je najbolj zanimivo - pravi Khanikyan - delamo s spektakularnimi uspešnice, vendar bolj zadovoljstvo smo dobili od teh filmov, kjer naše delo postane del pripovedi. Ljudje niti ne vedo, koliko vizualni učinki vključuje "Birdman"! "

Če želite ustvariti film iz snemanje in postprodukcijo je eno leto: od začetka leta 2013 do sredine februarja 2014.